jueves, 3 de mayo de 2012

Te quiero, Eres Perfecto..: Vuelve la Guerra de Sexos


Hace algunas semanas os hablábamos  de Tela Katola y su “Tick, Tick…Boom” y de cómo la compañía había conseguido hacerse con el favor del público ofreciendo pequeñas joyas del teatro musical de pequeño formato traídas desde los circuitos menos comerciales de Broadway, el denominado como “Off Broadway”.

Pues hoy lo hacemos de “Te quiero, eres perfecto, ya te cambiare” otra de esas  joyas que desde el próximo 10 de mayo podremos volver a disfrutar en el teatro Nuevo Alcalá,  después de varias temporadas triunfando en diferentes salas de la capital.

Escrita por Joe diPietro y con música de Jimmy Roberts, se ha convertido en uno de los mayores éxitos de permanencia de la historia del Off Broadway donde ha permanecido en cartel durante más de 12 años ininterrumpidamente, siendo además una de las mas representadas en todo el mundo.

La obra nos narra a través de pequeños sketches  historias cotidianas  sobre la eterna “Guerra de Sexos” y las relaciones de pareja como la primera cita, una ruptura, la llegada de los hijos e incluso la boda todas ellas contadas en clave de humor y a través de situaciones de lo más disparatadas en las que muchas veces el espectador se verá identificado.

A través de sus cuatro actores principales Laura Castrillon, Amanda Puig, Jorge Gonzalo y Pablo Muñoz Chapuli, quienes se meterán en la piel de hasta veinte personajes diferentes, podremos experimentar todas estas situaciones y disfrutar de un musical fresco, divertido y lleno de talento que, gracias a su éxito, presenta ya su tercera temporada en Madrid.

“Te quiero, eres perfecto….Ya te cambiare”
Teatro Nuevo Alcala (Sala 2)
Todos los jueves desde el 10 de Mayo

viernes, 20 de abril de 2012

5 Horas con Mario: Puro Teatro ★★★★★


Cuando la cartelera nos tiene acostumbrados a grandes musicales y espectaculares montajes que buscan el más difícil todavía es difícil a veces decantarse por una opción que apueste por la sencillez, por la sobriedad y la elegancia para mostrar al público una muestra del más puro e intimo teatro.

Sin embargo existe un mundo más allá de las lentejuelas, el humo o los grandes vestuarios, un mundo que no debemos dejar de lado si no queremos perdernos genialidades de la talla de la que hoy os hablamos, “5 horas con Mario”, que nos da la oportunidad de disfrutar de la magnífica obra del escritor vallisoletano Miguel Delibes.

 "5 horas con Mario"  nos transporta, en clave de monologo, a las preocupaciones y dilemas económicos, morales, religiosos, políticos y sexuales de Carmen Sotillo,  que a sus 44 años y en mitad de la década de los 60 acaba de perder a su esposo de manera inesperada, un texto teatral considerado ya como un clásico y que se convierte además en un homenaje al autor.

Sobre las tablas Natalia Millán toma el releva a la grandísima Lola Herrera, para defender de una manera brillante el personaje, transmitiendo cada uno de los sentimientos enfrentados que bullen en la cabeza de Carmen Sotillo y que, aunque hoy parezcan increíbles, definían lo cotidiano de la mujer en época en que se emplaza la obra.

Una oportunidad casi imprescindible de volver a reencontrarse con el más puro teatro, descubriremos que, a veces, cuando hay talento, solo  un texto sobrecogedor y una magnífica interpretación bastan para emocionar , divertir, sorprender y finalmente...levantarnos de nuestra butaca.

Otorgamos por tanto a “5 horas con Mario” una calificación de 4,7/5

5 horas con Mario
Espectáculo en Gira
www.cincohorasconmario.com

domingo, 15 de abril de 2012

Pizzeria Vesuvio: Bueno...y Barato ★★★★☆


Prisas, estrés…Cuando el “Fast Food” no es una opción sino una obligación hemos de poner en una balanza nuestra salud y la calidad de lo que metemos a nuestro estomago frente a nuestra urgencia por acabar y seguir con nuestro día a día.

Hoy os queremos presentar una opción que nos lleva a ese difícil equilibrio, se llama Vesuvio y es una pequeña pizzería que podéis encontrar en el numero 4 de la Calle Hortaleza, a muy pocos pasos de la Gran Via, en ella podréis degustar un sabroso y rápido bocado con un presupuesto muy reducido.

En primer lugar os diremos que no se trata de un restaurante como tal si no de un pequeño bar con barras altas y taburetes donde comer por lo que si buscas la comodidad de un “mesa y mantel” mejor busca otro local. Es cutre, si, pero todo eso parece no importar tanto cuando probamos sus pizzas, su especialidad casi única ya que es el centro de su carta compuesta por algunos otros acompañamientos y recetas italianas.

Y en eso cumplen con creces, por unos 8€ aproximadamente de media podrás degustar una deliciosa pizza, recién hecha con ingredientes frescos y una bebida, un equilibrio casi perfecto entre calidad, precio y rapidez, ideal como sustituto de hamburgueserías aunque sin más pretensiones, ya que lo reducido de su local no da margen a maniobras.

Intenta evitar acudir en horarios de máxima afluencia como fines de semana por la noche ya que su cercanía al barrio de chueca y su zona de copas lo convierten en un local muy concurrido y debido a su tamaño puede resultar incomodo.

En resumen te recomendamos que, si estas de paso por la zona y no quieres detener mucho tu día por la comida o cena, pases a disfrutar de un producto de calidad con una relación calidad-precio más que razonables.

Otorgamos por tanto a Pizzeria Vevuvio una calificacion de 4/5

Pizzeria Vesuvio
Calle Hortaleza 4
No admiten reservas

miércoles, 4 de abril de 2012

Tick, Tick...Boom: Cuando Menos es Más


Tela Katola es una de esas compañías que hace del “menos es mas” su lema, y que nos descubre pequeñas joyas musicales del Off Broadway en un ambiente intimo y cercano desde el que resulta más fácil llegar al público, ya lo hicieron con “Te quiero, eres perfecto...ya te cambiare” y ahora le ha tocado el turno a “Tick Tick Boom” la obra autobiográfica de Jonathan Larson, ganador del premio Pullitzer y de dos premios Tony por “Rent”.

Nacido de un “workshop" de Nueva York bajo el nombre inicial de "30/90 Un monologo de Rock" y revisada por David Auburn tras la muerte de Larson,"Tick, Tick, Boom" nos cuenta, en clave de monologo, la historia de Jon, un joven compositor sin demasiado éxito a punto de cumplir 30 años, que se haya en la disyuntiva de seguir luchando por hacerse un hueco en el mundo de los musicales o de alejarse de el y someterse a una vida más convencional para así tener un futuro más certero.

En esta versión en castellano del musical dirigida por Pablo Muñoz-Chapuli, Jorge Gonzalo interpreta a Jon, haciéndonos llegar sus inquietudes, sus ilusiones, sus decepciones dirigiéndose de una manera directa al publico mientras David Tortosa y Laura Castrillon encarnan los papeles de Michael, Susan ( y algunos otros que, oportunamente aparecerán en escena) el mejor amigo y la novia de este.

Situaciones y problemas cotidianos de la época, una fantástica partitura, tres grandes voces, una magnifica banda en directo y algunos elementos en escena son suficientes para transmitirnos toda la esencia de la que está impregnada esta producción, una esencia que sorprende, divierte e incluso emociona.

Tick, Tick...Boom!
En Cartel hasta el 08/04
Teatro Arlequin(Madrid)
www.ticktickboom.es



lunes, 2 de abril de 2012

I Certamen "Y quien necesita Broadway" (Crónica)


El pasado sábado 31 de marzo en el nuevo Teatro de la localidad extremeña de Zafra tuvo lugar la gala final de entrega de premios del I Certamen de Teatro Musical Amateur “Y quien necesita Broadway” como broche a un intenso mes de promoción, talleres y presentaciones en el que las seis compañías participantes de la convocatoria mostraron sus trabajos a un entusiasta público que brindo un gran recibimiento a todas las propuestas.

Desde nuestra privilegiada ubicación en primera fila se palpaba a la perfección toda la ilusión, la emoción y, porque no, el nerviosismo que inundaba aquella abarrotada sala en la que, tanto las compañías participantes, sus familiares y amigos, como el público crearon una atmosfera claramente festiva, aplaudiendo, participando y en definitiva disfrutando con la gran gala que “Plétora Teatro” brindo a todos los asistentes.

Se prometieron sorpresas, y las hubo: Fantásticos números musicales, cómicos, invitados de honor …María José Pámpano fue la encargada de conducir una divertida y dinámica gala en la que se hizo entrega de los premios de los que este certamen estaba dotado, y cuyos ganadores fueron:

Mejor Actriz: María Cobos (El Circo Imaginación. Pippin, de La Trouppe, ESAD de Murcia)

Mejor Actor: Agustín Gómez (Humoritis Cronica, de Seguimos Siguiendo Comedy)

Mejor Voz Femenina: Erika Bleda (El Casting de Pantomima Teatro)

Mejor Voz Masculina: Pedro Estrada (El Casting de Pantomima Teatro)

Mejor Dirección: Silvia Montesinos (El Circo Imaginación. Pippin, de La Trouppe, ESAD de Murcia)

Mejor Vestuario: El Rey León (Esfiga Teatro Musical)

Mejor Decorado: Rent (Starlight)

Premio del Público: El Rey León (Esfiga Teatro Musical)

Mejor Espectáculo: El Circo Imaginación. Pippin (La Trouppe, ESAD de Murcia)

Nuestra más sincera enhorabuena a todos los premiados y a los organizadores del Certamen, que, esperamos de corazón, tenga segunda edición.

¿Y Quien necesita Broadway? Desde luego Zafra ya no.


sábado, 24 de marzo de 2012

Poker de Voces: Ases de los Escenarios (La Crónica)

Después de la resaca “Miserable” nada mejor que un lunes con espectáculo de Póker de Voces. En esta ocasión en el Arteria Paral-lel de Barcelona. El teatro con llenazo total y nosotras dispuestas a disfrutar de Dani, David, Ignasi y Pablo en primera fila a unos pocos metros de ellos, sabiendo que nos verán disfrutar de su espectáculo y sin perdernos ni un solo detalle de sus gestos, sonrisas, complicidad…. no tiene precio.


Cuando la orquesta, dirigida por César Belda, empezó con los primeros acordes de “Hoy es el día”, la emoción se hizo patente en el teatro. Había gente de sitios tan lejanos como Grecia, Bosnia, Eslovenia…. Que habían venido para verles y para algunos de ellos era su primera vez, por lo que estaban como en un sueño,  todavía no se lo creían del todo. 


Una vez roto el hielo, David Ordinas se quedó sólo en el escenario para la primera canción individual, las notas de “La Bella y La Bestia” comenzaban a sonar y la emoción era palpable, al igual que en la canción de “Las Catedrales” que más tarde interpretaría Pablo Puyol. Ignasi  Vidal le echó mucha fuerza a un espectacular “I Who have nothing” y Daniel Diges nos ofreció su lado más desenfadado con “Yo quiero salir“.


Grandes fueron los Medleys de musicales y el de “divas” que sacaron más de una carcajada entre el público. Mención especial a “Martin Guerre”, canción llena de fuerza que siempre nos deja clavadas en la butaca, y  una versión muy especial de “Eres tú”, que nos llegó al corazón.  


Otro gran momento de la noche fue el volver a escuchar el “Chiquilín de Bachin” en la voz  del gran Gerónimo Rauch, sabiendo que en unas semanas abandona nuestro país para embarcarse en su nueva aventura, fue realmente emocionante volver a escucharle.


No sabemos el porqué pero siempre nos estremecemos emocionamos con la canción de “Cantares”, creemos que tiene algo especial, quizás sean las cuatro voces perfectamente empastadas o quizás por su significado; pero ese “Caminante no hay Camino” hace que un escalofrío recorra nuestro cuerpo cada vez que la escuchamos y que nos emocionemos con cada uno de sus  versos.


Al terminar esta canción, el teatro al completo se levantó y el público rompió a aplaudir, a gritar y a pedir más fuerte que nunca un bis y volvieron al escenario para interpretar más emocionados,  si cabe, el tema  “Hoy es el día”, un auténtico regalo para nuestros oídos.


Los chicos estaban exultantes de alegría y eso se notaba; desde nuestra butaca se podía observar ese brillo especial en sus ojos. Bordaron todas y cada una de las canciones que nos ofrecieron ese día. Y si estuvieron sensacionales durante todo el concierto, lo fueron más aún a la salida del teatro, donde se quedaron atendiendo uno por uno a toda la gente que allí les estaba esperando y que quiso acercarse a ellos.


Póker de Voces son grandes dentro y fuera de los escenarios, esperamos que lleguen muy lejos y que puedan llevar su arte al máximo de ciudades posibles. Desde aquí, nosotras, al igual que mucha más gente, les estaremos apoyando porque creemos en este proyecto.


Y para terminar, queremos dejaros con las opiniones de algunos de los protagonistas y asistentes al espectáculo a la pregunta…. ¿Cuál es tu momento favorito del show de Póker de Voces?

Lu Fabrés (Actriz en Los Miserables)
Creo que mi momento preferido del concierto fue,  y quizás fuese por todo lo vivido la noche anterior,  el final del mix de canciones de musicales que terminaron con un maravilloso Sale el Sol. Se me pusieron los pelos de punta, aunque estuvieron geniales durante todo el concierto. También me gustó mucho el momento dedicado a todas las mujeres!!!


David Ordinas (Actor en Los Miserables y componente de Póker de Voces)
Difícil, muy difícil.... Posiblemente el Cantares. Y el bis de Hoy es el Día.... Oír esos aplausos y ver las caras de la gente es insuperable.


Pablo Puyol (Actor en Crimen Perfecto y componente de Póker de Voces)
Para mí es el Tango de la Cárcel de Chicago. Me parece un número muy fresco, divertido y que resume perfectamente el espíritu de Póker de Voces.


Gerónimo Rauch (Actor en Los Miserables y ex-componente de Póker de Voces)
Creo que el mejor momento de Póker de Voces es el tango de Chicago. Es una genialidad de Zenón Recalde y es lo que imprime el estilo de Póker de Voces.


Víctor Conde (Director de Los Miserables, Crimen Perfecto, La Ratonera….)
Mi momento favorito es cuando cantan canciones habitualmente interpretadas por mujeres, porque creo que las mujeres en el musical tienen las canciones más bellas.


Zenón Recalde (Director artístico de Poker de Voces y de Niños en El Rey León)
Mi momento favorito (uno de mis favoritos...) es el Medley de Musicales. Creo que es el número que mejor resume lo que es Póker de Voces. Grandes voces, humor y originalidad. También me gusta mucho el Tango de la Cárcel, como numero grupal, pero creo que el Medley nos describe muy bien!


Norman Marsa (Barcelona, España)
Mi momento favorito es la canción de Chicago. No todo es tan bonito ni tan fácil sobre las tablas.


Aida Trobradovic (Sarajevo, Bosnia)
Mi momento es el que empieza con la primera nota de Hoy es el día en la voz de David Ordinas y que termina con la última nota de esa misma canción en el bis… En este espectáculo no hay nada que no me guste, cada palabra, cada nota, cada movimiento está muy currado y me encanta el resultado final. Y por qué? Porque me dejan con una impresión de que ellos mismos disfrutan del concierto, y cómo comunican con el público, me hace sentir como comunican con el público, me hace sentir como una parte de todo, no solo como espectador… Estos chicos son grandes y llegarán muy lejos!


Amparo Perez Haro (Valencia, España)
Uno de mis momentos preferidos de Póker es Cell Tango. Creo que es muy emotivo cuando cuentan sus comienzos y la canción me gusta mucho, sin perder de vista los movimientos que hacen, especialmente Dani. Lo he visto 4 veces y cada vez ha sido distinta. También me gusta mucho Hoy es el día porque refleja el entusiasmo y la ilusión que tienen por este Show.

María Suarez (Tenerife, España)
Decidir cuál es mi momento de Póker favorito es muy difícil porque me gusta el espectáculo desde el primer minuto hasta el último. Todas y cada una de las actuaciones son especiales y mágicas pero si tengo que nombrar una en particular mi mención es para el momento maletas!!! Muy divertido sobre todo porque me imagino a Póker de gira y con esa marcha en cada segundo


Marta Esteban (Valencia, España)
Hay muchos momentos de Póker que son muy especiales pero en este concierto fue la vuelta de Gero, verle de nuevo sobre el escenario cantando ese tango fue muy emocionante. Escucharle de nuevo fue todo un regalazo que nos hizo Póker por lo que…. Gracias chicos!!!!


Krista Peebo (Tallin, Estonia)
Para mi todo este concierto fue un momento especial, del principio al fin. Porque desde el primer espectáculo de Póker soñaba con poder  venir a ver a estos chicos maravillosos. Por fin mi sueño se realizó. Pude ver  este concierto en vivo. Pero el momento más especial del concierto para mi fue ver a Gerónimo Rauch como invitado cantando "Chiquilín". Para los que veníamos de fuera de España este momento fue como un regalo porque le pudimos ver también con el resto de Ases. Nunca olvidaré los momentos vividos en el concierto de Póker de Voces.


Natalia Dueñas (Madrid, España)
Mi momento Póker de Voces, es cuando cantan "Cantares", aunque en parte me de un poco de pena ya que llega el final del espectáculo..., es sin duda la canción que más fuerzas me transmite. Ellos han luchado por un nuevo proyecto donde han puesto todas sus ganas e ilusión, y como bien dice, de nosotros depende construir nuestro propio camino. Los propósitos no se consiguen solos sino damos ningún paso, para ello hay que tener fuerzas y empeño, y de esa manera , podremos conseguir nuestros objetivos.


Helen Alves (Madrid, España)
Hay tantos momentos buenos en Poker de voces... mi momento es cuando las primeras notas de "Si no puedo amarla" suenan en el teatro y una voz se cuela por mis oídos hasta el fondo del corazón. Gracias a la voz y la interpretación de David se produce un cúmulo de sentimientos en mi interior (amor, desesperación, tristeza...) y no puedo evitar que siempre se me salten las lágrimas. Es un viaje al mundo de fantasía de La Bella y la Bestia que me hace darme cuenta del valor de los sentimientos y la insignificancia de algunos problemas de la vida.


MªJosé Gimeno (Zaragoza, España)
Mi momento en Póker es muy concreto. Está dentro del Medley de Musicales y es el momento en el que cantan el trocito de Seasons of Love del musical Rent. Es una canción que siempre me ha gustado y que creo que define muy bien lo que es la vida, Tiempos de amor.


Beatriz Romero (Zaragoza, España)
Dentro de la función de Póker de Voces hay varios momentos realmente impresionantes, de esos en los que se te encoge el corazón y te quedas clavada en la butaca, y también de esos  otros en los que no puedes parar de reír. Personalmente, me quedo con la canción de “Martin Guerre”, igual no es el momento más especial; pero, esa canción tiene algo hipnótico que hizo que me enganchara a ella desde el primer día que la escuché hace ya casi un año, en el estreno de Póker; esta canción hace que me quede encandilada, sin pestañear mientras la escucho. Y si de emociones se trata…. El momento “Cantares” y “Hoy es el día” son estremecedores 100% por su significado. 


Y para terminar os dejamos con un Video-Resumen donde podreis disfrutar de algunas "pinceladas" de lo que fueron los mejores momentos de este "Poker de Voces"



miércoles, 21 de marzo de 2012

Los Miserables: Despidiendo a un mito ★★★★★

Resulta muy complicado escribir lo que se siente cuando, un 18 de marzo de 2012 a las 6 de la tarde, la orquesta dirigida por el gran Alfonso Casado entona los primeros acordes de la que va a ser la última función de Los Miserables en España.

De pronto sientes que se te eriza el vello y que un nudo aparece en tu garganta, han sido casi 2 años desde que empezó un sueño para muchos de nosotros y vemos como el telón se levanta por última vez; comienza esa última función que nadie quería que llegase. Todo el teatro entra en un silencio sepulcral que solo se romperá con los aplausos tras cada momento culminante (al menos eso es lo que nosotras escuchábamos desde primera fila).  Desde que se inicia el Prólogo, se intuye que va a ser una función muy especial con todos y cada uno de los actores dando lo mejor de sí mismos. Llega la última liberación de Valjean y dos fieras escénicas intercambian sus frases con más rabia que nunca.

Vemos aparecer en el escenario a un calmado Obispo de Digne, David Ordinas, que da pie a un gran Soliloquio cargado de fuerza que nos deja clavadas en la butaca pensando en lo afortunados que son los ingleses porque ahora les toca a ellos disfrutar de “nuestro Valjean” Gerónimo Rauch.

La fuerza derrochada en la escena de la fábrica, nos deja a una emocionada Fantine que comienza a entonar lo que será para nosotras una de las mejores interpretaciones de “Soñé una vida”. Virginia Carmona brilló con luz propia. Quizás ese nudo en la garganta que se le intuía hizo que no pudiera evitar llorar al finalizar la canción (y nosotras tampoco).

Fabulosa la escena de los muelles,  emocionantes el Quien soy yo y la muerte de Fantine; vibrante y con mucha garra la confrontación donde Javert, Ignasi Vidal, vuelve para su última  pelea con su eterno rival y que da paso a la tierna escena donde una pequeña Cosette emocionada, nos obsequia con su “Castillo de Cristal”. 

Ante nosotras aparece El Mesón, donde Enrique y Malia ejercen del matrimonio Thernardier en esta función y nos deleitan, junto con parte del elenco, con los momentos más divertidos de la noche, mas tarde, el inspector Javert nos regala un perfecto “Estrellas” para dar paso a una escena cargada de tanta fuerza, que hace que el público quiera saltar y unirse en la batalla con Enjolras, Daniel Diges, y el resto de compañeros; nos referimos al Café ABC y a la canción del pueblo. Seguidamente, descubrimos a un maravilloso triángulo amoroso formado por Marius, Eponine y Cosette a los que dan vida Guido, Lydia y Talia que nos enseñan el valor de amor y la amistad.

Antes de adentrarnos en las barricadas, empieza a sonar “Sale el Sol” y un escalofrío nos recorre el cuerpo; da pena pensar que ésta será casi la última vez que veamos hondear esa gran bandera roja al fondo, detrás de todo “El Pueblo”. Esta sensación de pena se hace más intensa si cabe, cuando a una cabizbaja Eponine se le llenan los ojos de lágrimas con ese gran “Para mi”.

El ambiente se carga de emoción al ver aparecer esas imponentes barricadas y sobretodo, oyendo a ese maravilloso elenco en todas y cada una de las escenas que se desarrollan en ellas, donde más que nunca, se palpa la fuerza y coraje de ese pueblo que entra en acción.

De repente, nuestros corazones se encogen por unos momentos, cuando todo queda en silencio y sólo se oye un perfecto hilo de voz  entonando el “Sálvalo”, que hace que a más de uno le salten las lágrimas. Si queda alguien que no se haya conmovido con esta escena, seguro que lo habrá hecho con la triste y dramática muerte de Eponine o de nuestro querido Gavroche.

Después de las trepidantes barricadas, en las que vemos caer uno por uno a todos los estudiantes, la oscuridad nos lleva al Suicidio de Javert; impresionante escena cargada de sentimiento que nos adentra en el fondo del corazón del inspector y hoy, más que nunca, transforma todos nuestros sentimientos en un gran cariño hacia él y no deja con el corazón en un puño. Con esta pena encaramos dos canciones llenas de pasión y tristeza, por un lado las mujeres con su “Vueltas, Vueltas” y después un emocionado Marius, nos hace recordar todo lo vivido en el café ABC con su “Sillas y Mesas vacías”. Nos hace pensar y recordar todos los momentos vividos hasta ahora en Los Miserables, canción emotiva donde las haya, que acompañada por la aparición de todos los estudiantes, muertos en la batalla, hace que sea aún más especial.

La obra va llegando a su fin y para hacernos olvidar las tristezas, vuelven a escena los Thenardier, que nos alegran con su gran humor la boda de Marius y Cosette. Gran escena a la que le sigue otra cargada de tristeza, donde vemos a un Valjean moribundo despedirse de todos nosotros,  pero no sólo él, el pueblo entero sale a escena para interpretar por última vez delante de un público deseoso ya de levantarse de las butacas para romper a aplaudir, una ”Canción del Pueblo” cargada de fuerza, emoción… donde esta vez sí, vemos esa gran bandera hondear a lo lejos y no podemos dejar de pensar en los grandes momentos vividos durante estos casi dos años.

Terminó la obra y un público entregado,  no dejó de aplaudir y aclamar a este emocionado elenco que nos ha hecho sentir tantas cosas a la vez no solo durante 3 horas, sino durante casi 2 años. También pasan por el escenario los técnicos, el director y el resto de personas que han hecho posibles este espectáculo y, también ellos, reciben una merecida ovación. Sólo el sonido de unos acordes que empezaban a salir desde el foso cuando los saludos terminaron, hicieron que el público se callara. Estos acordes, hicieron que de repente hubiera un silencio especial en el teatro. La emoción era tan grande que nadie se sentó, todo el público siguió en pie emocionado, mientras la compañía al completo nos obsequiaba su canción, su última canción. Un “Sale el Sol” muy especial que va a permanecer grabado a fuego en el corazón de todos los asistes a esa última representación de “Los Miserables” en España.

El elenco lloró con nosotros y nosotros con ellos. Mientras cae el telón se vislumbra a un emocionado Ignasi abrazar con gran fuerza a Gero, dos grandes rivales en escena pero grandes amigos fuera de ella.

Finaliza un sueño hecho realidad para muchos de nosotros.

Bea y Mª José